常德丝弦代表湖南文化走进法国。

　　红网时刻常德8月3日讯（记者 李彩虹 实习记者 钱琼娇）“敲起碟儿唱起歌，如今农村新事多……咿儿呦，咿儿呦……从前我们穷山窝，如今工厂一座座……” 1989年，在湖南艺校常德分校学习的朱晓玲偶然接触到了常德丝弦，那悠扬明快的曲调，通俗趣味的唱词，一下子吸引了朱晓玲。

　　朱晓玲，常德丝弦艺术剧院有限公司董事长，鼎城花鼓戏剧团团长，国家非物质文化遗产常德丝弦项目传承人。从1989年6月还是学生的朱晓玲参加了鼎城区花鼓戏剧团新编的常德丝弦《洞房悄悄话》的排练到现在，30年来朱晓玲一直在表演一线工作，她用自己的经历诉说着改革开放以来常德丝弦的变化与发展。

朱晓玲在丝弦大戏《苏大姐做寿》中扮演女二号桂姨妈。

　　常德丝弦是流行于常德沅江、澧水一带的汉族地方曲种。演唱时用扬琴、琵琶、三弦、胡琴等丝弦乐器伴奏而称之为丝弦，还因用常德方言演唱，有鲜明的地方特色和乡土气息，故称常德丝弦。2006年，常德丝弦被列为常德非物质文化遗产加以挖掘整理，并申报湖南省和全国非遗保护项目。2008年2月常德丝弦被成功列入首批国家非物质文化遗产，朱晓玲确定成为常德丝弦的国家级传承人。

　　常德丝弦艺术团的前世今生

1989年朱晓玲在常德丝弦《洞房悄悄话》中饰演女主角“新娘”。

　　常德丝弦有着鲜明的地方特色和乡土气息，艺术价值较高，但因20世纪80年代以来缺少专业表演团体，加上老一辈丝弦艺人相继辞世，常德丝弦也面临着后继无人的尴尬局面。亟待抢救和保护。1997年，常德市委、市政府提出“振兴常德丝弦”的口号，常德市鼎城区决定对原有的鼎城区花鼓戏剧团进行改革，在常德市、区政府和文化主管部门的积极支持下，常德丝弦艺术团正式成立，开启了两块牌子，一套人马的模式，并聘请了我国著名曲艺家相声演员马季担任名誉团长。“挂牌之后，在业务方面，对演员的要求更高了，对丝弦的定位也更高了，这对丝弦的发展具有重大的意义“朱晓玲说道。在此之前，常德丝弦并没有真正属于自己的剧团。

　　“上个世纪60、70年代一场大火把剧团烧得一无所有，是老一辈艺术家们的坚持才有我们的今天，我很感恩我们现在所拥有的。 “朱晓玲跟记者说，2008年，朱晓玲接过常德丝弦艺术团、鼎城区花鼓戏剧团团长的重担。当时的剧团演员平均年龄都在40岁以上，年龄结构偏大，青年演员严重不足，朱晓玲意识到其中的严重性。

　　为了丝弦的发展与传承，她在担任剧团团长的第一件事就是开办常德丝弦培训班，招收青年演员，如今这一批人都成了常德丝弦艺术团的中坚力量。“有了青年演员，常德丝弦艺术团就有了新的活力和生命力” 朱晓玲向记者说道。

　　随着文化体制改革，在朱晓玲的带领下，剧团进行了大胆的尝试，2012年将＂常德丝弦艺术团＂改成了＂常德丝弦艺术剧院有限公司＂，将＂鼎城区花鼓戏剧团＂改成了＂常德市鼎城区花鼓戏保护中心＂。朱晓玲担任董事长和保护中心主任。转企改制后，常德丝弦艺术剧院凭借自身的努力成功走上了市场化的道路。如今，越来越多的企事业单位向朱晓玲抛来橄榄枝，希望踏上常德丝弦这趟文化列车。

　　1996年3月的一天，朱晓玲在常德市大西门过轮渡时，遇见了当年读书时的一位老师，此时的老师因为下海经商己经成为了先富起来的人。＂你还在花鼓剧团工作吗？工资怎么样？＂老师讪讪问道，朱晓玲骄傲地说：“当然！工资有一、二千”实际上当时工资不到一千元，老师听完后摆摆头。她说，我从不认为我做的这行是可以用金钱可以衡量的，艺术是无价的。

　　去年，在一次朋友的聚会中朱晓玲再次遇见了当年的这位老师，老师向大家介绍的第一句话竟然是“这是我非常优秀的学生，朱晓玲，曾代表中国到联合国演出，非常了不起。” 老师的评价和过去截然不同，不管是对于朱晓玲还是常德丝弦艺术团人们已从过去的看不起，到现在的油然而生的敬佩。

　　经过不断改革与发展常德丝弦艺术团已然成为常德的一张“文化名片”，常德丝弦的表演也一年上一个台阶，取得了许多优异的成绩。

　　常德丝弦在继承中创新

2016年8月在法国巴黎表演的常德丝弦《咏梅》。

　　“以唱为主，以说为辅”是常德丝弦的主要特征。 过去常德民间的丝弦艺人多是盲人，为求生计，他们手拿一件乐器，坐在茶馆里，用地道的常德方言讲述着历史上的传说与故事。与丝弦戏剧不同，作为一种地方的曲艺形式，常德丝弦的本质是用口语说唱故事。

　　上个世纪80年代末，朱晓玲的前辈杨建娥将传统的“一人饰多角”改为“多人饰一角”。后来又经过不断的改进，常德丝弦的表演才发展到今天舞台上，年轻的演员身着漂亮的服饰，手持折扇或碟、筷，唱、跳、演结合的形式。

　　近几年，常德丝弦也出现了瓶颈期，面对常德丝弦的不断创新，一些专家发出了不同的声音。质疑常德丝弦过于表演化，注重歌舞，不是真正的曲艺。面对这些质疑，朱晓玲不断的思考、探索，到底怎样做才是正确的，“是回归传统还是继续坚持现在的方式”？她找到中国曲艺家协会，一个一个专家的询问。专家们告诉朱晓玲，常德丝弦现在已经形成自己独特的风格，是曲艺界的小清新，你们应该继续坚持下去。专家的话，给了朱晓玲信心，她更加坚定了自己的信念，“在继承的基础上改革，无论是传统的表演形式还是新式的表演形式，演员都应具备”。

　　据朱晓玲介绍，去年，常德市丝弦剧院为提高丝弦演员的专业素养，为20人左右的青年演员增开了为期两年的器乐课。“我们现在掀起了一股学习热潮，每个人都积极主动的学，为舞台表演打好基本功，我相信，我们以后会成为更好常德丝弦演员。”常德丝弦青年演员张璇对记者说。

　　在新中国成立以前，《王婆骂鸡》《宝玉哭灵》《剪剪花》《双下山》《昭君出塞》等一些传统段子历来为广大群众所喜爱。新中国成立后，创作的段子多与时事、政治密切相关，涌现出《新事多》《夸货郎》等一批反映现实生活的新曲目。

2016年1月常德丝弦艺术剧院参加联合国举办的“锦绣潇湘——湖南文化走进联合国”宣传展示活动。

　　改革开放以后，常德丝弦的创作以弘扬主旋律为主，创作出一批大家喜闻乐见的作品。2005年7月，剧团创编的反腐倡廉丝弦戏表演唱《枕头风》在全国第四届曲艺节宁夏赛区展演中问鼎中国曲艺最高成就奖——牡丹奖。据朱晓玲介绍，《枕头风》在音乐上大胆创新，首次加入RAP(现代说唱)元素，主题鲜明，备受好评。它不是以传统的说教方式直接告知观众，而是在潜移默化中让观众接受它所表达的思想。

　　我是常德丝弦小小传承人

常德丝弦小小传承人《请君听我唱丝弦》剧组参加2018年中澳青少年非遗国际文化交流活动。

　　“小苍娃我离了登封小县，一路上受尽了饥饿熬煎……”这是豫剧《卷席筒》唱段，小时候的朱晓玲第一次听到的戏剧就是《卷席筒》，说起《卷席筒》，她现在还能回忆起当时的情节，“坐在爸爸的肩上，听着《卷席筒》，我哭得稀里哗啦，这是我第一次感受到戏剧的魅力，它在我的心中扎下了戏剧的种子” 朱晓玲跟记者分享她的经历，她认为发展常德丝弦应从孩子抓起。

　　2013年，常德市芷兰实验学校与常德市丝弦剧院联合开设了学生丝弦课程，把常德非遗传统文化融合到学生的常规课程，培养了系列丝弦青少年的“传承人”。这项课程主要针对5-6年级的小学生，每周两节丝弦课，每年约有1500名学生免费接受常德丝弦的教育。

　　“我很喜欢上丝弦课，也很愿意学，我觉得常德丝弦真好听！”常德市芷兰实验学校的王同学开心的对记者说。学生家长杨先生说：“我非常支持小孩学习常德丝弦，这样既可以让他了解我们常德本土文化，又可以培养他的兴趣爱好”。

　　7月23日，常德丝弦小小传承人《请君听我唱丝弦》剧组前往澳洲参加“小小传承人”第二季2018年中澳青少年非遗国际文化交流活动。这次活动交流时间历时11天，常德市是全省唯一参加的市州代表，开创了常德市首次少儿丝弦国际文化交流之先河，为传统戏曲进校园增添了浓墨重彩的一笔。

　　三十年来朱晓玲见证了常德丝弦的兴衰。朱晓玲说：“随着非遗进校园活动的开展，关注、喜欢常德丝弦的人会越来越多，我相信常德丝弦的明天会更好，未来我也会尽我最大的努力做好常德丝弦的传承工作。”

　　改革开放40年，常德丝弦在不断地创新与发展，非物质文化遗产代表着人类文化遗产的精神高度，常德丝弦作为非物质文化遗产，每个人都应主动承担保护和传承好它的责任，充分发挥常德丝弦应有的价值及存在的意义。