——本文系红网第四届全国大学生“评论之星”选拔赛参赛作品

　　十三年前，《仙剑奇侠传》横空出世，一举成名，成为了当年最火热的由同名国产单机游戏改编的电视剧，开启了古装仙侠玄幻剧的时代，近日有视频平台在发布会上表示《仙剑》即将翻拍。（11月14日《中国青年报》）

　　《仙剑》作为经典古装仙侠剧被翻拍并不是个例，近些年，我国电视剧市场掀起“经典翻拍热”，四大名著几经翻拍，金庸、古龙的武侠改编剧《神雕侠侣》《倚天屠龙记》，琼瑶剧《还珠格格》，再到一代民国经典《金粉世家》《半身缘》，甚至包括台湾精品制作的偶像剧《流星花园》《恶作剧之吻》等等。

　　经典电视剧为什么会一再被翻拍？从表面上看，制作方想利用原有作品的影响力和知名度，因为观众对于经典电视剧有着难以磨灭的记忆和情怀，以此可以降低门槛直接引起观众的注意力，谋取的依旧是不变的商业利益。从深层次看，反映的是当下影视剧编剧创作能力疲乏，缺少动力与创新意识，因为直接利用原版作品，有着情节紧凑，故事完整，便于整改的优势。

　　但是，很多翻拍的作品制作周期短，往往低质。打着“回归经典”的感情牌，却无法在现有影视环境中，找到最能体现原作的演员，破坏了观众心中原有的情感联系。大量使用演技生疏的“流量小生小花”，大部分制作资金变为演员片酬，而最终导致了整个电视剧品质的下降。最严重的是，编剧挥刀霍霍向作品，乱改一通，胡添细节，引得观众们一片哀声怨道，以至于现在一旦有翻拍消息传出，就会引起观众们的抵触情绪。在观众和网友现有的认知下，翻拍往往意味着“烂片”。

　　我们能够理解随着时间的流逝、个人的成长、社会的变化，不同时代的人对于经典有着不同的诠释，翻拍并没有错也不应该完全予以否定。但是，翻拍电视剧的制作方应该拿出诚意，愿意投入时间和资金去深化一个经典形象，让观众愿意为之“买单”。

　　电视剧翻拍本就是“新瓶装旧酒”，往往难再超越原作。国产剧真正的精力应当放在当下，去塑造我们当下时代的经典形象，不要让这一代的年轻观众影视记忆“留白”。

　　文/熊玲（陕西师范大学）